有章藝術博物館
OUR MUSEUM

國家文藝獎得主李錫奇，1938年出生於金門古寧頭北山村，1955年保送入臺灣省立臺北師範學校藝術科，自此跨入文化藝術領域。成長於文風鼎盛與深具特殊歷史文化的金門，深深影響他日後以中華文化為本與尋求民族根源的藝術獨創性。

從接受正規藝術教育至今日仍活躍於藝壇，李錫奇與藝術交合已幾近一甲子。初期他經受藝文界對東西文化、傳統與現代的交叉思辨與融匯，積極成為臺灣「現代藝術運動」一員，並與同樣受新思潮創作影響的畫家們於1958/59年組成「中國現代版畫會」，之後亦成為「臺灣現代藝術的導師」李仲生的門生，1965年則與席德進同時加入「東方畫會」。

1950年代末期，李錫奇製作大量的版畫作品，初期是以建築物為基調，透過線條強調空間結構與律動的半具象風格。1960年代初期則開始嘗試抽象創作，並利用如降落傘等材質的紋路特性，進行扭轉、重疊、壓印，呈現有如山石等大自然的紋理與意境。在不斷自我挑戰與思考「如何在當下的時代精神呈現獨特的文化精神」之際，1960年代中期，他轉而在民間生活尋找靈感，發展從麻將、牌九的顏色、圖案或數字找到一種方圓規制下的秩序與美感。此外也因感動於《清明上河圖》中對流動場景的生動描繪，而發展出一系列逐漸位移的抽象「本位」系列。1970年代初期受美國登陸月球的啟發，李錫奇也創作了一系列以「月」及書法變奏為主題的作品，1975年更與詩人夫人古月女士一起合作發表「月之祭」系列詩畫。此時他也開始嘗試照相絹印，此技法更能讓作品產生大塊律動與明快清亮感。1980年代中期到晚期，他則從中國名書法家的書法線條取得靈感，製作了「大書法系列」。1990年在參觀湖北省荊州博物館後，楚文化的漆器藝術開?李錫奇製作漆畫系列，不同於傳統漆器的光滑，他讓生漆堆疊做出皺褶的效果，產生有著如古器物斑駁紋理的七巧板在大面空間中隨機推移交錯，這種「時空變位」正是他創作的中心意念。此外，他的藝術實踐也包括大排筆刷寫的抽象性水墨創作。如此跨越媒材、技法與題材的獨特風格開創，讓他多次獲得獎項與國際肯定，也贏得了臺灣藝壇「變調鳥」的稱謂。

除了參與畫會活動，李錫奇也先後在1978至1990年間相繼創辦與受邀主持版畫家畫廊、一畫廊、環亞藝術中心、三原色藝術中心。他不單是站在第一線經營與推廣臺灣現代藝術產業，更重要的是從1970年代末期到1980年代中期，當臺灣尚未成立美術館的時代，他早已積極地拓展耕耘臺灣與國際間的藝術交流。此外他也引薦知名的海外華裔藝術家像趙無極和朱德群等回國展覽，更不吝提攜藝壇後輩舉辦展覽。

個性溫和、熱情的他又與知名藝術家、詩人、文學家等，以藝會友往來互動頻繁並長期維持良好友誼。這些種種的藝術與文化發展交流的活動其實都深刻反映出當時臺灣現代藝術的脈絡，且和其休戚與共。除此之外，「與年輕人對話」也讓他保有年輕的心與開放的視野，對後輩的提攜與直言批評，體現出一種涵容與卓識的氣度。

展覽將以三個子題「畫意．詩境」、「本位．變體」、「藝緣．匯游」，呈現一位藝術家創作的精髓與美學、與詩人詩藝的互映，也同時涵蓋作為畫會成員及畫廊經營者與其他藝術家以畫會友的對話，從其在文化發展與藝術史學、產業的定位與意義做多重向度的延伸。作品展出將輔以大量珍貴的歷史照片與剪報資料，藉此從李錫奇開辦畫廊所舉辦的展覽和臺灣許多美術運動的發展脈絡兩相映照比較，展示臺灣現代藝術發展的歷史微型縮影。

此展由國立臺灣藝術大學與臺東縣政府共同策辦，於有章藝術博物館展出後，2014年11月15日至12月1 4日將巡迴至臺東美術館展出。兩館展出期間，也會同時規劃座談、導覽，更進一步引介李錫奇多年來從未懈怠從事現代藝術創作及推展的志向與精神。

指導單位：教育部

主辦單位：臺東縣政府、國立臺灣藝術大學

合辦單位：國立臺灣藝術大學美術學院

承辦單位：國立臺灣藝術大學美術學系

國立臺灣藝術大學有章藝術博物館

臺東縣政府文化處

協辦單位：國立臺東大學美術產業學系

贊助單位：財團法人臺灣美術基金會、財團法人陳庭詩現代藝術基金會、財團法人楊英風藝術文教基金會